Entre salas de mixagem, campanhas premiadas internacionalmente, estreias em cinemas ao redor do mundo e projetos que unem tecnologia, emoção e narrativa, o nome de Thácio Palanca vem se consolidando como uma das principais referências da pós-produção sonora na América Latina.
Natural de São Paulo e atualmente radicado em Foz do Iguaçu, na tríplice fronteira entre Brasil, Paraguai e Argentina, Palanca construiu uma trajetória singular, transitando entre o universo da publicidade global e o cinema internacional. Há mais de duas décadas dedica-se ao design de som, mixagem cinematográfica e produção de áudio, desenvolvendo projetos que vão desde campanhas para algumas das maiores marcas do planeta até filmes que cruzaram fronteiras e alcançaram públicos em diferentes continentes.
Sua trajetória profissional é marcada por uma ideia simples: o som não existe apenas para ser ouvido. Ele existe para ser sentido.
Ao longo da carreira, colaborou em projetos para marcas como McDonald's, Audi, Visa, Mercedes-Benz, Coca-Cola, Heineken, Brahma, Red Bull, SKYY Vodka, Itaú, Bauducco, Volkswagen, Fiat e inúmeras outras empresas globais. Seu trabalho ajudou a construir narrativas para campanhas reconhecidas em alguns dos mais importantes festivais criativos do mundo.
Entre os destaques estão dois Cannes Lions Grand Prix, a maior honraria do Festival Internacional de Criatividade de Cannes. O primeiro veio com Leica 100 Years, projeto reconhecido internacionalmente por sua excelência criativa e narrativa, tornando-se uma das campanhas mais celebradas de sua época. O segundo Grand Prix foi conquistado com a campanha One Second Ads, criada pela Africa Creative DDB para a Budweiser, vencedora do Grand Prix na categoria Audio & Radio do Cannes Lions em 2025. A ação transformou apenas um segundo de músicas icônicas em uma poderosa experiência de engajamento com fãs de música, consolidando-se como um dos cases mais premiados e comentados da indústria publicitária mundial.
Além disso, seu trabalho esteve ligado ao projeto SoundLab Container, vencedor do Grand Clio Award em Audio no Clio Awards 2015, uma das mais respeitadas premiações da indústria criativa mundial. O projeto foi reconhecido internacionalmente por transformar fotografias icônicas em experiências sonoras tridimensionais e imersivas, tornando-se uma referência global em inovação narrativa por meio do áudio.
Seus trabalhos também receberam reconhecimento no D&AD, instituição britânica considerada uma das maiores referências globais em excelência criativa e técnica.
Além dessas conquistas, projetos com sua participação circularam e receberam visibilidade em alguns dos mais importantes circuitos criativos e audiovisuais do planeta, incluindo o Effie Awards, The One Club for Creativity, shots Awards, CICLOPE Festival, New York Festivals Advertising Awards, Berlin Commercial e London International Awards (LIA), ampliando sua presença em diferentes mercados da indústria criativa internacional.
Mas apesar do reconhecimento conquistado na publicidade, foi no cinema que Thácio encontrou um espaço para expandir ainda mais sua visão artística.
Ao longo dos anos, participou de projetos ligados a alguns dos nomes mais respeitados da indústria audiovisual mundial, incluindo Fernando Meirelles, Asif Kapadia, Mike Newell, Andrew Niccol, Adrian Grunberg, Bruno Barreto, Heitor Dhalia, Ric Roman Waugh, Diego Scarparo e diversos outros diretores responsáveis por obras que alcançaram audiências globais no cinema, streaming e televisão.
Sua trajetória também cruza produções de reconhecimento internacional como Senna, documentário vencedor de diversos prêmios internacionais dirigido por Asif Kapadia; Get the Gringo, estrelado por Mel Gibson; Snitch, protagonizado por Dwayne Johnson; além de uma extensa lista de longas-metragens, documentários e projetos independentes que passaram por festivais, plataformas de streaming e salas de cinema ao redor do mundo.
Paralelamente aos grandes projetos internacionais, Thácio construiu uma sólida trajetória dentro do cinema brasileiro independente. Um dos trabalhos mais marcantes dessa fase foi Consequências Paralelas, longa-metragem dirigido por CD Valla e Gabriel França, que se destacou por sua construção narrativa intensa e pela maneira como utilizava o som como ferramenta dramática dentro da história.
O filme conquistou reconhecimento em diversos festivais nacionais e acumulou 27 premiações ao longo de sua trajetória. Entre seus principais destaques está a conquista da estatueta Terra Bernardo de Ouro no Festival de Cinema de São Bernardo do Campo, na categoria de Melhor Desenho de Som, reconhecimento que colocou o trabalho de Thácio entre os grandes destaques técnicos da edição.
O reconhecimento consolidou sua reputação como um profissional capaz de unir rigor técnico e sensibilidade narrativa, transformando o som em um elemento central da dramaturgia cinematográfica.
Mas foi em El Renacer Albirrojo que sua relação entre som, emoção e identidade cultural alcançou uma dimensão histórica.
Lançado em um dos momentos mais simbólicos da história recente do Paraguai, o documentário retrata o retorno da seleção nacional à Copa do Mundo após dezesseis anos de ausência.
O que poderia ser apenas uma história sobre futebol transformou-se em um retrato emocional de um país inteiro.
Para milhões de paraguaios, a classificação representava muito mais do que um resultado esportivo. Era a recuperação de um sentimento coletivo de esperança. Era o reencontro de uma geração inteira com um sonho que parecia distante.
Foi nesse contexto que Thácio assumiu a mixagem final e parte da construção da experiência sonora do longa.
O desafio não era apenas técnico.
Era emocional.
Era preciso transportar o espectador para dentro dos estádios. Fazer com que o silêncio antes de um lance decisivo tivesse peso dramático. Fazer com que os gritos das arquibancadas carregassem significado. Fazer com que a emoção vivida por milhões de pessoas pudesse ser sentida novamente dentro da sala de cinema.
Um dos aspectos mais especiais da construção sonora de El Renacer Albirrojo foi a colaboração entre profissionais de diferentes países, experiências e culturas. A parceria entre o brasileiro Thácio Palanca e o paraguaio Germán Pam Acevedo transformou a pós-produção do filme em um verdadeiro encontro latino-americano de talentos. Enquanto Palanca trouxe sua experiência acumulada em produções internacionais, campanhas premiadas e cinema de grande escala, Germán contribuiu com sua profunda compreensão da identidade cultural paraguaia, da musicalidade local e da sensibilidade necessária para traduzir a alma daquela história para as telas. O resultado foi uma combinação rara entre técnica, emoção e autenticidade. “Trabalhar com Germán foi uma experiência extraordinária”, comenta Thácio. “Além de ser um profissional extremamente competente, ele possui uma sensibilidade artística muito apurada e um enorme respeito pela narrativa. Construímos uma troca criativa muito rica durante todo o processo. Mais do que uma parceria profissional, foi uma colaboração baseada em confiança, amizade e no desejo comum de fazer o melhor filme possível.” Essa união entre Brasil e Paraguai ajudou a dar ao documentário uma dimensão ainda mais universal, provando que grandes histórias surgem quando diferentes olhares se encontram em torno de um mesmo propósito.
A imprensa paraguaia rapidamente percebeu que havia algo especial naquela produção.
O jornal ABC Color – https://www.abc.com.py/espectaculos/cine-y-tv/2026/04/29/el-renacer-albirrojo-lleva-a-la-gran-pantalla-el-lado-humano-de-la-clasificacion-al-mundial/ destacou que o documentário levava às telas “o lado humano da classificação”, reunindo histórias de jogadores, torcedores e famílias que viveram anos de expectativa até o retorno da seleção ao Mundial.
Já o jornal La Nación Paraguay – https://www.lanacion.com.py/futboledicion-impresa/2026/05/01/gran-exito-de-renacer-albirrojo/ descreveu o filme como uma obra que “não fala apenas de futebol, mas de um povo que voltou a acreditar”.
Sessões lotadas, aplausos espontâneos, espectadores emocionados e relatos de pessoas que reviveram momentos históricos transformaram o documentário em um fenômeno cultural dentro do Paraguai.
Mas o impacto da obra não parou ali.
Poucas semanas após sua estreia, El Renacer Albirrojo tornou-se uma das produções audiovisuais paraguaias de maior projeção internacional dos últimos anos.
A produção conquistou distribuição internacional e chegará ao Prime Video para toda a América Latina, , além da plataforma Roku, levando, no dia 03 de junho, uma história profundamente paraguaia para milhões de espectadores em diferentes países.
O feito representa um marco para o audiovisual do Paraguai.
Historicamente, poucas produções paraguaias alcançaram uma distribuição internacional dessa dimensão em plataformas globais de streaming.
O sucesso do documentário rapidamente ultrapassou as fronteiras do país.
Após sua estreia nos cinemas, a obra iniciou uma circulação internacional que passou por cidades como Nova York, Buenos Aires e Madrid, reunindo comunidades paraguaias e despertando o interesse de públicos que jamais haviam acompanhado a trajetória da seleção nacional.
O jornal The Asunción Times – https://asunciontimes.com/paraguay-news/international-news/paraguayan-world-cup-football-documentary-the-albirrojo-rebirth-premieres-internationally/ destacou o documentário como uma das produções audiovisuais paraguaias mais relevantes dos últimos anos, ressaltando sua capacidade de transformar uma conquista esportiva em uma narrativa universal sobre identidade, pertencimento e esperança.
Em Nova York, sessões especiais reuniram membros da comunidade paraguaia residente nos Estados Unidos. Imagens divulgadas durante a passagem do filme pela cidade mostraram torcedores caminhando pelas ruas de Manhattan com bandeiras e camisetas da seleção nacional, celebrando a obra como um símbolo de memória afetiva, pertencimento e orgulho cultural - https://www.instagram.com/reel/DYnKR5_x_r2/?utm_source=ig_web_copy_link&igsh=MzRlODBiNWFlZA==
O que começou como um documentário sobre futebol havia se transformado em algo maior.
Era a história de um país.
Era a história de um povo.
E, de certa forma, também era a história de como o som pode conectar pessoas, emoções e culturas separadas por milhares de quilômetros.
Além da mixagem cinematográfica, Thácio também participou da criação musical do projeto, produzindo composições originais para o filme. Entre elas está a canção “Todas Mienten Menos Alfaro”, inspirada na trajetória da seleção paraguaia e no impacto emocional da classificação para a Copa do Mundo.
Sua participação ganha relevância adicional por estar ligada a uma produção que ajudou a abrir novos caminhos para o audiovisual paraguaio.
Mais do que registrar uma conquista esportiva, El Renacer Albirrojo demonstrou que histórias produzidas no Paraguai podem competir internacionalmente e alcançar plataformas globais sem perder sua identidade cultural.
Nos últimos anos, Thácio também vem trabalhando ativamente no fortalecimento do audiovisual da região trinacional e no desenvolvimento de novas estruturas de pós-produção cinematográfica de padrão internacional no Paraguai, ajudando a aproximar mercados, fortalecer produções latino-americanas e criar oportunidades para novas gerações de profissionais.
Sua trajetória dialoga diretamente com sua própria história.
De São Paulo à tríplice fronteira.
Dos estúdios publicitários às salas de cinema internacionais.
Dos Cannes Lions às estreias em Nova York.
Das campanhas globais ao documentário que emocionou uma nação inteira e conquistou a América Latina através do Prime Video.
Enquanto muitos enxergam o som apenas como um elemento invisível do cinema, Thácio Palanca construiu sua carreira provando exatamente o contrário.
Em suas mãos, o áudio se transforma em emoção.
Em memória.
Em identidade.
Foi assim em campanhas premiadas nos maiores festivais criativos do mundo.
Foi assim em filmes que cruzaram fronteiras e alcançaram públicos internacionais.
E foi assim em El Renacer Albirrojo, quando milhares de paraguaios voltaram a sentir o peso, a alegria e a emoção de uma conquista que marcou uma geração inteira.
Porque algumas histórias são vistas.
Outras são ouvidas.
Mas as mais poderosas são sentidas.